Будь умным!


У вас вопросы?
У нас ответы:) SamZan.ru

Средняя общеобразовательная школа с углубленным изучением отдельных предметов 51 города Кирова

Работа добавлена на сайт samzan.ru: 2015-07-05


Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа с углубленным изучением

отдельных предметов №51»   города Кирова

РАССМОТРЕНО   ПРИНЯТО    «УТВЕРЖДАЮ».

на МО учителей    на НМС    Директор

нравственно-эстетического цикла     Протокол № 1               ________________

Протокол №1от 31.08.2013г.  от 02.09.2013г.                            В.П.Майорова Руководитель МО               Председатель                                         Приказ №30-ОД

______________                           НМС__________   от 02.09.2013 г.

Т.Л.Соковнина          Г.Н.Карсакова                 

Рабочая  программа

по предмету

«Музыка»

на 2013-2014 учебный год

3 абвг классы

(базовый уровень)

Составитель программы

                                                                      Соковнина Татьяна Леонидовна                                                                                  

учитель музыки,

высшая квалификационная категория

Киров 2013

1.  ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая  учебная программа по  музыке для  3 -го  класса разработана и    составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного образовательного  стандарта второго поколения  начального  общего образования 2010 года, примерной программы начального общего образования  по музыке с учетом  авторской программы по музыке -  «Музыка. Начальная школа», авторов:   Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагина, М., Просвещение, 2010г.,  с учетом концепции духовно-нравственного воспитания и развития личности гражданина России, а также планируемых результатов начального общего образования, с учетом возможностей учебно-методической системы «Школа России».

Рабочая программа рассчитана на 1 час в неделю для обязательного изучения учебного предмета «Музыка», всего - 34 часа.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта:

  •  Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка»: Учебник для учащихся 3  класса начальной школы – М.: Просвещение, 2013
  •  Рабочая тетрадь для учащихся  3 класс, М.: Просвещение, 2013
  •  Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка»: 3 кл.: М.: Просвещение, 2005;
  •  Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2005;
  •  Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка».3 класс 1(СD) mp3,М., Просвещение, 2009 г.

 

Изучение музыки  в 3 классе начальной школы направлено на  формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников.  Введение детей в многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию и способствует решению следующих целей и задач:

  •  формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
  •  воспитание интереса  и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
  •  развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.
  •  совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
  •  расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
  •  активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных); накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских коллектива.

Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.

Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».

Постижение музыкального искусства учащимися  подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические  движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта. В программе также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

        В рабочей программе учтен региональный компонент, который предусматривает знакомство второклассников  с музыкальными традициями, песнями и музыкальными инструментами Вятки и составляет 10% учебного времени.

Основными формами контроля знаний, умений и навыков учащихся являются: анализ и оценка учебных, учебно-творческих и творческих работ, игровые формы, устный опрос.

ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

      Уроки музыки, как и художественное образование в целом, предоставляя детям возможности для культурной и творческой деятельности, позволяют сделать более динамичной и плодотворной взаимосвязь образования, культуры и искусства.

       Освоение музыки как духовного наследия человечества предполагает формирование опыта эмоционально-образного восприятия, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности, приобретение знаний и умений, овладение универсальными учебными действиями, что становится фундаментом обучения на дальнейших ступенях общего образования, обеспечивает введение учащихся в мир искусства и понимание неразрывной связи музыки и жизни.

       Внимание на музыкальных занятиях акцентируется на личностном развитии, нравственно-эстетическом воспитании, формировании культуры мировосприятия младших школьников через эмпатию, идентификацию, эмоционально-эстетический отклик на музыку. Уже на начальном этапе постижения музыкального искусства младшие школьники понимают, что музыка открывает перед ними возможности для познания чувств и мыслей человека, его духовно-нравственного становления, развивает способность сопереживать, встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Это способствует формированию интереса и мотивации к дальнейшему овладению различными видами музыкальной деятельности и организации своего культурно-познавательного досуга.

     Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию растущего человека. Предмет «Музыка», развивая умение учиться, призван формировать у ребенка современную картину мира.

         ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ         РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ  УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

     В результате изучения курса «Музыка» в начальной школе должны быть     достигнуты определенные результаты.

    Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

— чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

– целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

– умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

– уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

– развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

– реализация творческого потенциала в процессе коллективного( или индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов;

– ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

– формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

– развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

      Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий учащихся, проявляющихся в познавательной и практической деятельности:

– овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

– освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

– формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

– продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности;

– освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

– овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

– приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

– формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

– овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе интонационно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности;

– умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации, работу с интерактивной доской и т. п.).

        Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности:

– формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;

формирование общего представления о музыкальной картине мира;

– знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;

– формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

– формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;

– умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;

– умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.

Основные виды учебной деятельности школьников:

Слушание музыки. Опыт эмоционально-образного восприятия мушки, различной по содержанию, характеру и средствам музыкальной выразительности. Обогащение музыкально-слуховых представлений об интонационной природе музыки во всем многообразии ее видов, жанров и форм.

Пение. Самовыражение ребенка в пении. Воплощение музыкальных образов при разучивании и исполнении произведений. Освоение вокально-хоровых умений и навыков для передачи музыкально-исполнительского замысла, импровизации.

Инструментальное музицирование. Коллективное музицирование на элементарных музыкальных инструментах. Участие в исполнении музыкальных произведений. Опыт индивидуальной творческой деятельности (сочинение, импровизация).

Музыкально-пластическое движение. Общее представление о пластических средствах выразительности. Индивидуально-личностное выражение образного содержания музыки через пластику. Коллективные формы деятельности при создании музыкально-пластических композиций. Танцевальные импровизации.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              Театрализованные формы музыкально-творческой деятельности. Музыкальные игры, инсценирование песен, танцев, игры-драматизации. Выражение образного содержания музыкальных произведений с помощью средств выразительности различных искусств.

                                                                                                                                                                     

Формы организации учебного процесса:

- групповые, коллективные, классные и внеклассные.

Виды организации учебной деятельности:

- экскурсия, путешествие, выставка.

Виды контроля:

- входной, текущий, итоговый

- фронтальный, комбинированный,  устный

 Формы (приемы) контроля:

- наблюдение, самостоятельная работа, работа по карточке, тест.

Требования к уровню подготовки учащихся

3 класс

  •  обогащение первоначальных представлений учащихся о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставление особенностей их языка, творческого почерка русских и зарубежных композиторов;
  •  накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального искусства (простыми и сложными);
  •  выработка умения эмоционально откликаться на музыку, связанную с более сложным (по сравнению с предыдущими годами обучения) миром музыкальных образов;
  •  совершенствование представлений о триединстве музыкальной деятельности (композитор – исполнитель – слушатель;
  •  развитие навыков хорового, ансамблевого и сольного пения, выразительное исполнение песен, вокальных импровизаций, накопление песенного репертуара, формирование умений концертного исполнения;
  •  освоение музыкального языка и средств музыкальной выразительности в разных видах детского музицирования;
  •  развитие ассоциативно-образного мышления учащихся и творческих способностей; умения оценочного восприятия различных явлений музыкального искусства.

Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 3 класса обучающиеся должны уметь:

- продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;

- воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;

- проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;

- продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

- эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;

- показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;

- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей, критиков, оценивать собственную исполнительскую деятельность и корректировать ее;  

- охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;

-продемонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах, составах оркестров;

- определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира;

- использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении  простейших мелодий;

- узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

 - исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).

2. СОДЕРЖАНИЕ ИЗУЧАЕМОГО КУРСА

2.1 Учебно-тематический  план

№ п/п

Разделы, темы

Количество часов

В том числе:

Контрольных  работ

Россия- Родина моя

5

1

Мелодия- душа музыки.

1

2

Природа и музыка (романс). Звучащие картины.

1

3

Виват Россия (кант). Наша слава – русская держава.

1

4

Кантата « Александр Невский»

1

5

Опера «Иван Сусанин»

1

День, полный событий

4

6

Образы природы. Утро.

1

7

Портрет в музыке. В каждой интонации спрятан человек.

1

8

В детской. Игры и игрушки.

1

9

На прогулке. Вечер.

1

О, России петь - что стремиться в храм

4

10

Радуйся, Мария! Богородице Дево, радуйся!

1

11

Древнейшая песнь материнства.

1

12

Вербное воскресенье. «Вербочки».

1

13

Святые земли русской. Княгиня Ольга, князь Владимир.

1

Гори, гори ясно, чтобы не погасло

4

14

Настрою гусли на старинный лад…(былины).

1

15

Былина о Садко и Морском царе.

1

16

Певцы русской старины: Баян и Садко.

1

1

17

Звучащие картины. Прощание с Масленицей.

1

В музыкальном театре

6

18

Опера «Руслан и Людмила». Увертюра.

1

19

Опера «Орфей и Эвридика»

1

20-21

Опера «Снегурочка». Волшебное дитя природы. В заповедном лесу.

2

22

Балет «Спящая красавица». Океан- море синее.

1

23

В современных ритмах (мюзикл).

1

В концертном зале

6

24

Музыкальное состязание.  Концерт.

1

25

Музыкальные инструменты. Флейта.

1

26

Музыкальные инструменты. Скрипка.

1

27

Сюита «Пер Гюнт» Э. Грига.

1

28

«Героическая» симфония Л. Бетховена. Призыв к мужеству.

1

29

Мир Бетховена.

1

Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье

5

30

Чудо музыка.

1

31

Острый ритм -  джаза звуки.

1

32

Мир композиторов: Г. Свиридов и С. Прокофьев.

1

33

Певцы родной природы. Прославим радость на земле.

1

34

Обобщающий урок года

1

1

Итого

34

2

2.2. Содержание   

Раздел 1       «Россия – Родина моя»   (5 часов)

Мелодия – душа музыки.  Песенность   музыки русских композиторов. Лирические

Образы в романсах и картинах русских композиторов и художников. Образы

Родины, защитников Отечества в различных жанрах музыки.

Музыкальный материал

Главная  мелодия 2 – части. Из Симфонии № 4 П. Чайковский.

Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.

Благословляю вас, леса. П. Чайковский, слова А. Толстого.

Звонче жаворонка пенье. Н. Римский – корсаков, слова А. Толстого.

Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А.Пушкина « Метель». Г. Свиридов.

Радуйся, Русско земле; Орле Российский. Виватные канты. Неизвестный автор 18 в.

Славные были наши деды; Вспомним, братцы, Русь и славу! Русские народные песни.

Александр Невский. Кантата. С. Прокофьева.

Иван Сусанин. Опера. М. Глинки.

Урок 1. Мелодия – душа музыки

Образная природа музыкального искусства.  

Основные средства музыкальной выразительности (мелодия)

Отличительные черты русской музыки. Мелодия. Мелодическая линия. Песенность. Лирический образ в симфонии  П. Чайковского.

Музыкальный материал:

Симфония № 4 П. И. Чайковского, 2-я часть;

Песня «Моя Россия» музыка Г. Струве, слова Н. Соловьевой  

Урок 2. Природа и музыка (романс). Звучащие картины

Выразительность и изобразительность в музыке. Воплощение в музыке настроений, чувств, характера человека, его отношения к природе, к жизни.

Знакомство с жанром «романс». Отличительные черты романса и песни. Музыка и поэзия: звучащие картины. Лирические образы русских романсов. Певческие голоса: сопрано, баритон.

Музыкальный материал:

«Благословляю вас, леса» П. И. Чайковского, А. Толстого;

«Звонче жаворонка пенье» Н. А. Римского-Корсакова, А. Толстого;

«Романс» Г. В. Свиридова (из музыкальных иллюстраций к повести А. С. Пушкина «Метель»)

Урок 3. «Виват, Россия!» (кант) Наша слава - Русская держава

Образы защитников Отечества

Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм, пульс, лад, речевые интонации). Выразительность и изобразительность в музыке.

Жанр кант в русской музыки. Музыкальные особенности виватного (хвалебного) канта (песенность + маршевость, речевые интонации призывного возгласа, торжественный, праздничный, ликующий характер) и солдатский песни - марши. Выявление жанровых признаков, зерна – интонации, лада, состава исполнителей.

Музыкальный материал:

Радуйся, Русская земля» - кант на заключение Ништадского мира (1721 г.) неизвестного автора XVIII века;

«Орел Российский» - кант в честь Павловской победы неизвестного автора XVIII века;

«Марш лейб-гвардии Преображенского полка»;

«Солдатушки, бравы ребятушки», старинная солдатская песня

Урок 4.  Кантата «Александр Невский»

Народные музыкальные традиции родного края. Приобретение индивидуального опыта постижения музыки выдающихся представителей отечественной музыкальной классики (С. С. Прокофьев).

Углубленнее знакомство с кантатой. Подвиг народа. Определение «песня – гимн», музыкальные особенности гимна. Определение «кантаты». 3- частная форма. Особенности колокольных звонов – набат (имитация звона в колокол).

Музыкальный материал:

«Величание святому благоверному и великому князю Александру Невскому»;

Кантата «Александр Невский» С. С. Прокофьева: хор «Вставайте, люди русские!»,

«Песнь об Александре Невском»;

«Солдатушки, бравы ребятушки», старинная солдатская песня.

Урок 5.  Опера «Иван Сусанин»

Опера. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. Музыка народная и профессиональная.

Знакомство с содержанием и музыкой оперы. Интонационное родство музыкальных тем оперы с народными мелодиями. Характерные особенности колокольных звонов: благовест. Отличительные черты русской музыки.

Музыкальный материал:

Опера «Иван Сусанин» М. Глинки: интродукция, ответ Ивана Сусанина полякам, ария и речитатив Сусанина, хор «Славься...»;

«Славны были наши деды» русская народная песня

Раздел 2        День полный событий (4 часа)

Выразительность и изобразительность в музыке разных жанров и стилей.

Портрет в музыке.

Музыкальный материал.

Колыбельная. П. Чайковский, слова А. Майкова.

Утро. Из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.

Заход солнца Э. Григ, слова А. Мунка, пер. С. Свириденко       

Вечерняя песня. М Мусоргский, слова А. Плещеева.

Болтунья. С. Прокофьев, А. Барто.

Золушка. Балет. С. Прокофьев.

Джульетта- девочка. Из балета «Ромео и Джульетта» С. Прокофьев.

С няней; С куклой. Из цикла «Детская». Слова и музыка. М. Мусоргского.

Прогулка. Тюильрийский сад. Из сюиты «Картинки с выставки» М. Мусоргский.

Детский альбом. Пьесы. П. Чайковский.

Урок 6.  Образы природы. Утро.

Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, лад, тембр). Выразительность и изобразительность в музыке.

Музыка, связанная с душевным состоянием человека и рисующая картины природы. Воплощение образов утренней природы в музыке. Принципы музыкального развития. Развитие зерна интонации в одно частной форме. Имитация дирижерского жеста.

Музыкальный материал:

«Утро» Э. Грига (1 класс, кассета 1);

«Утренняя молитва» из «Детского альбома» П.Чайковского (2 класс, кассета 1)

Урок 7.  Портрет в музыке. «В каждой интонации спрятан человек»

Выразительность и изобразительность в музыке.

Портрет музыке. Соединение выразительного и изобразительного. Музыкальная скороговорка. Контраст в музыке.

Музыкальный материал:

Песня «Болтунья» С. Прокофьева, А. Барто;

Симфоническая сказка «Петя и волк» С. Прокофьева;

Пьеса «Джульетта-девочка» из балета «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева;

Золушка. Балет. С. Прокофьев.

Урок 8. В детской. Игры и игрушки.

Песня, танец, марш. Приобретение индивидуального опыта постижения музыки выдающихся представителей отечественной музыкальной классики

(П. И. Чайковский). Выразительность и изобразительность в музыке.

Характерные черты музыкального языка П. Чайковского и М. Мусоргского. Речитатив, интонационная выразительность. Конкурс – игра: изображение героев при помощи пластики и движении.

Контраст в музыке. Понятие «пейзажная лирика», подбор иллюстраций, близких прослушанным произведениям. Интегративные связи видов искусств.

Музыкальный материал:

Песня «С няней», «С  куклой» из цикла «Детская» М. П. Мусоргского;

Прогулка», «Тюильрийский сад» из  фортепианной сюиты «Картинки с выставки»;

«Балет невылупившихся птенцов»;  

«Нянина сказка» П. И. Чайковского.

Урок 9. На прогулке. Вечер.

Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, лад, тембр). Выразительность и изобразительность в музыке.

Музыка, связанная с душевным состоянием человека и рисующая картины природы. Воплощение образов утренней природы в музыке. Принципы музыкального развития. Развитие зерна интонации в одно частной форме. Имитация дирижерского жеста.

Музыкальный материал:

«Вечер» Салманова(1 класс, кассета 1);

Вечерняя песня. М Мусоргский, слова А. Плещеева

«Вечерняя музыка» П.Чайковского (2 класс, кассета 1)

Раздел 3.        «О России петь - что стремиться в храм» (4 часа)

Древнейшая песнь материнства образ матери в музыке. Поэзии, изобразительном искусстве. Образ праздника в искусстве. Вербное воскресенье. Святые земли русской.

Музыкальный материал.

Богородице  Дево радуйся. № 6. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.

Тропарь иконе Владимирской божьей матери.

Аве, Мария. Ф. Шуберт слова В. Скотта. пер. А. Плещеева.

Прелюдия № 1 до мажор. Из первого тома «Хорошо темперированного клавира». И. Бах.

Мама. Из вок- инструм. цикла «Земля». В. Гаврилин. Слова в. Шульгиной.

Осанна. Хор из рок - оперы «Иисус Христос - суперзвезда. Л. Уэббер.   

Вербочка. А. Гречанинов, стихи А. Блока.

Вербочка. Р. Глиэр, стихи А. Блока.

Величание князю Владимиру и княгине Ольге.

Урок 10. Радуйся, Мария! Богородице Дево, радуйся! Образ матери в музыке, поэзии, изобразительном искусстве.

Личностно-окрашенное эмоционально-образное общение с музыкой, разной по характеру, содержанию, средствам музыкальной выразительности.

Два музыкальных обращения к Богородице. Отличительные особенности песнопений западноевропейской и русской духовной музыки, эмоционально- образное родство и различия. Жанр прелюдии, музыкальный инструмент клавесин, певческий голос дискант.

Музыкальный материал:

Аве Мария!» Ф. Шуберта, В. Скотта;

«Богородице Дево, радуйся!» из «Всенощного бдения» С. В.Рахманинова;

Песня «Мама» В. Гаврилина, В. Шульгиной;

Прелюдия № 1 до мажор. Из первого тома «Хорошо темперированного клавира». И.  Бах.

Урок 11. Древнейшая песнь материнства. Образ матери в музыке, поэзии, изобразительном искусстве.

Выражение образного содержания музыкального произведения средствами изобразительного искусства (в рисунке, декоративно-прикладном творчестве).

Образ матери в музыке, поэзии, живописи. Специфика воплощения образа Богоматери в западноевропейской, русской духовной музыке и современном искусстве.

Музыкальный материал:

«Богородице Дево, радуйся!» из «Всенощного бдения» С. В.Рахманинова;

песня «Мама» В. Гаврилина, В. Шульгиной

Урок 12. Вербное воскресенье. «Вербочки». 

Музыкальный фольклор народов России. Музыка народная и профессиональная.

История и традиции праздника православной церкви «Вербное воскресенье».

Образ праздника в музыке, песнях, изобразительном искусстве. Музыкальный образ праздника в классической и современной музыке. Музыкальные особенности жанра величание.

Музыкальный материал:

Вербочка. А. Гречанинов, стихи А. Блока.

Вербочка. Р. Глиэр, стихи А. Блока.

«Осанна» из рок оперы «Иисус Христос - суперзвезда» Э. Л. Уэббера

Урок 13. Святые земли Русской: княгиня Ольга, князь Владимир

Сочинения профессиональных композиторов. Хоры: женский, мужской, смешанный.

Святые земли Русской,  «их жите» и дела на благо Родины. Определение музыкальных способностей духовной музыки: строгий и торжественный характер, напевность, не торопливость движений, сравнение баллады, величание, молитвы и выявление их интонационно- образного родства. Жанры величания баллады в музыке и поэзии.

Музыкальный материал:

Богородице  Дево, радуйся. № 6. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов

Величание князю Владимиру и княгине Ольге.

Раздел 4       «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4 часа)

Жанр былины. Певцы гусляры. Образы былинных сказителей, народные традиции и обряды в музыке русских композиторов.

Музыкальный материал.

Былина о Добрыне Никитиче. обраб. Н. Римского- Корсакова.

Садко и морской царь. Русская былина (Печерская старина).

Песня Баяна. Из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.

Песня Садко, хор Высота ли, высота. Из оперы «Садко». Н. Римский Корсаков.

Третья песня Леля; проводы масленицы. Из пролога оперы «Снегурочка». Н. Римский Корсаков.

Веснянки, русские и украинские народные песни.

Урок 14.  «Настрою гусли на старинный лад...» (былины). 

Народные музыкальные традиции родного края. Музыкальные инструменты. Оркестр народных инструментов. Музыкальный фольклор народов России.

Былина, как древний жанр Русского песенного фольклора. Жанровые особенности былины, специфика исполнения былин. Имитация игры на гуслях. Сопоставление зрительного ряда учебника с музыкальным воплощением былин.

Образы народных сказителей в русских операх (Баян, Садко), образ певца пастушка Леля. Народные напевы в оперном жанре. Певческие голоса: тенор, меццо- сопрано. Импровизация на заданную мелодию и текст, ритмическое сопровождение. «Разыгрывание» песни по ролям.

Музыкальный материал:

«Былина о Добрыне Никитиче», обр. Н. Римского-Корсакова;

«Вторая песня Баяна» из оперы «Руслан и Людмила» М. Глинки (1-е действие);

Песня Садко «Ой ты, темная дубравушка...» из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова;

Третья песня Леля «Туча со громом  сговаривалась» из 3-го действия оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова

«Былинные напевы» или импровизация на тему русской народной темы «Как под яблонькой»;

Масленичные русские народные песни

Урок 15.  Былина о Садко и Морском царе.

Опера. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. Трехчастная форма. Сочинения профессиональных композиторов.

Воплощение жанра былины в оперном искусстве. Знакомство с музыкой увертюры из оперы Садко. Зерно интонации. Развитие музыки трехчастная форма.

Музыкальный материал:

«Садко и Морской царь», русская былина;

«Океан - море синее» из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова

Урок 16. Певцы русской старины: Баян и Садко.

Народные музыкальные традиции родного края. Музыкальные инструменты. Оркестр народных инструментов. Музыкальный фольклор народов России.

Былина, как древний жанр Русского песенного фольклора. Жанровые особенности былины, специфика исполнения былин. Имитация игры на гуслях. Сопоставление зрительного ряда учебника с музыкальным воплощением былин.

Образы народных сказителей в русских операх (Баян, Садко), образ певца пастушка Леля. Народные напевы в оперном жанре. Певческие голоса: тенор, меццо- сопрано. Импровизация на заданную мелодию и текст, ритмическое сопровождение. «Разыгрывание» песни по ролям.

Музыкальный материал:

«Былина о Добрыне Никитиче», обр. Н. Римского-Корсакова;

«Вторая песня Баяна» из оперы «Руслан и Людмила» М. Глинки (1-е действие);

Песня Садко «Ой ты, темная дубравушка...» из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова;

«Былинные напевы» или импровизация на тему русской народной темы «Как под яблонькой»;

Масленичные русские народные песни

Урок 17.  Звучащие картины. Прощание с Масленицей

Народные музыкальные традиции родного края.

Масленица- праздник русского народа. Знакомства с русскими обычаями через лучшие образцы музыкального фольклора. Приметы  праздника Масленица. Воплощение праздника масленица в оперном жанре. Характерные интонации и жанровые особенности масленичных песен. Исполнение с сопровождением простейших музыкальных инструментов -  ложки, бубны, свистульки, свирели и др. с танцевальными движениями.

Музыкальный материал:

Масленичные русские народные песни;

хор «Проводы Масленицы» из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова.

Раздел 5        «В музыкальном театре»  (6 часов)

Музыкальные темы- характеристики главных героев. Интонационно- образное развитие в опере и балете. Контраст. Мюзикл, как жанр легкой музыки. Особенности содержания музыкального языка, исполнение.

Музыкальный материал.

Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка.

Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.

Снегурочка. Опера (фрагменты). Н. Римский- Корсаков.

Океан -  море синее. Вступление к опере Садко. Н. Римский- Корсаков.

Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.

Звуки музыки. Р. Роджерс, русский текст М. Цейтливой.

Волк и семеро козлят на новый лад. Мюзикл. А. Рыбников, сценарий Ю. Энтина.

Урок 18.  Опера «Руслан и Людмила». Увертюра.

Опера.  Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. Представление о многообразии музыкальных жанров и форм (рондо).

Певческие голоса.

Урок путешествие в оперный театр. Музыкальная характеристика оперного персонажа. Определение формы рондо. Певческие голоса: сопрано, баритон, бас. Трехчастная форма арии.

Музыкальный материал:

Речитатив и ария Руслана (2-е действие), увертюра;

«Каватина Людмилы» (1-е действие);

Сцена Наины и Фарлафа; рондо Фарлафа (2-е действие) из оперы М. И. Глинки «Руслан и Людмила».

Урок 19.  Опера «Орфей и Эвридика».

Опера. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. 

Знакомство с содержанием и музыкой оперы.

Музыкальный материал:                                                                                                                    

«Хор фурий», «Мелодия» из 2-го действия оперы «Орфей и Эвридика» К. В. Глюка.         

Урок 20-21.  Опера «Снегурочка». Волшебное дитя природы. В заповедном лесу.

Опера. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. Инсценировка песен, танцев.

Знакомство с содержанием оперы, музыкальная характеристика снегурочки. Лирические образы. И контраст в опере. Музыкальный портрет оперного персонажа на примере образа царя Берендея.

Музыкальные особенности шуточного жанра в оперном искусстве: жизнерадостный характер пляски, яркие интонации - попевки, приемы развития: повтор и варьирование. Театрализация, пляски: притопы, прихлопы, сопровождение танца музыкальными инструментами (бубны, ложки, свистульки).

Музыкальный материал:

Ария Снегурочки «С подружками по ягоду ходить» (из пролога), «Люблю и таю» (4-е действие);

Шествие и каватина царя Берендея из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова;

Пляска скороходов, хор «Свет и сила» из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова.

Урок 22.   Балет «Спящая красавица».  «Океан- море синее».

Представление о многообразии музыкальных жанров; опера,  балет.

Образы  природы в музыке Н. Римского- Корсакова. Приемы развития музыки в оперном искусстве. Повторение трехчастной формы. Контрастные образы в балете: образы добра и зла. Сочинение сюжета в соответствии с развитием музыки.

Музыкальный материал:

«Интродукция»; «Вальс»; кода и финал 1 -го действия балета «Спящая красавица»

П. И. Чайковского;   танец феи Карабос и феи Сирени из балета;

Вступление к опере- былине «Садко» Н. Римского-Корсакова

Урок 23.  В современных ритмах (мюзикл).

Представление о многообразии музыкальных жанров (мюзикл).

Выявление сходных и различных черт между детской оперой и мюзиклом. Определение характерных черт мюзикла. Знакомство с жанром мюзикл. Особенности содержания и музыкального языка этого жанра.

Музыкальный материал:

Песня «Звуки музыки» Р. Роджерса, М. Цейтлиной;

Мюзикл «Волк и семеро козлят на новый лад», А. Рыбакова.

Раздел 6  «В концертном  зале» (6 часов)

 

Жанр инструментального концерта. Мастерство композиторов и исполнителей. Выразительные возможности флейты, скрипки. Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители. Контрастные образы сюиты, симфонии. Музыкальная форма (трех частная, вариационная). Темы, сюжеты и образы музыки Бетховена.

Музыкальный материал.

Концерт № 1 для фортепиано с оркестром. 3 часть (фрагмент) П. Чайковский.

Шутка. Из Сюиты № 2 для оркестра. И. С. Бах.

Мелодия. Из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк.

Мелодия для скрипки и фортепиано. П. Чайковский.

Каприз № 24 для скрипки соло. Н. Паганини.

Пер Гюнт. Сюита № 1, № 2 (фрагменты). Э. Григ.

Симфония № 3 («Героическая») (фрагменты). Л. Бетховен.

Соната № 14 («Лунная») 1 часть (фрагмент). Л. Бетховен.

Контрданс; К Элизе; Весело. Грустно. Л. Бетховен. 

Сурок. Л Бетховен, русский текст Н. Райского.

Волшебный смычок  норвежская народная песня

Скрипка. Р. Бойко, слова И. Михайлова.

Урок 24.   Музыкальное состязание. (Концерт).

Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Основные средства музыкальной выразительности (тембр). Сочинения профессиональных композиторов.

Знакомство с жанром - инструментальный концерт. Определение жанра концерт. Народная песня в концерте.  Вариационное развитие народной темы в жанре концерта.

Музыкальный материал:

Концерт № 1 для фортепиано с оркестром. 3 часть (фрагмент) П. Чайковский.

Урок 25.   Музыкальные инструменты (флейта).

Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Основные средства музыкальной выразительности (тембр).

Выразительные возможности флейты. История их появления. Основные группы симфонического оркестра. Тембры инструментов.

Выразительные возможности скрипки. История их появления. Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители. Тембр струнно-смычковых инструментов.

Музыкальный материал:

Шутка» И. С. Баха;

Симфоническая сказка «Петя и волк» С. Прокофьева

Мелодия. Из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк

«Мелодия» П. И. Чайковского;

Каприс № 24 (соло для скрипки) Н. Паганини;

Скрипка. Р. Бойко, слова И. Михайлова;

«Волшебный смычок», норвежская народная песня.

.

Урок 26.   Музыкальные инструменты (скрипка).

Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Основные средства музыкальной выразительности (тембр).

Выразительные возможности флейты. История их появления. Основные группы симфонического оркестра. Тембры инструментов.

Выразительные возможности скрипки. История их появления. Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители. Тембр струнно-смычковых инструментов.

Музыкальный материал:

Шутка» И. С. Баха;

Симфоническая сказка «Петя и волк» С. Прокофьева

Мелодия. Из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк

«Мелодия» П. И. Чайковского;

Каприс № 24 (соло для скрипки) Н. Паганини;

Скрипка. Р. Бойко, слова И. Михайлова;

«Волшебный смычок», норвежская народная песня.

Урок 27.  Сюита «Пер Гюнт» Э. Грига

Музыкальные  инструменты. Симфонический оркестр. Приобретение индивидуального опыта постижения музыки выдающихся представителей зарубежной музыкальной классики (Э. Григ). Основные средства музыкальной выразительности (тембр)

Знакомство с содержанием сюиты к драме Г. Ибсена. Контрастные образы и особенности их музыкального развития. Женские образы сюиты, их интонационная близость. Определение жанра сюита. Особенности вариационного развития. Сопоставление пьес сюиты на основе интонационного родства: сравнение первоначальных интонаций последующие, восходящее движение.

Музыкальный материал:

Утро», «В пещере горного короля», «Танец Анитры», «Смерть Озе», «Песня Сольвейг»

из сюиты «Пер Гюнт» Э. Грига.

Урок 28.   «Героическая» симфония. Призыв к мужеству.

Приобретение индивидуального опыта постижения музыки выдающихся представителей зарубежной музыкальной классики (Л. ван Бетховен).

Жанр симфонии. Выявление стилистических особенностей музыкального языка Л. Бетховена. Трагедия жизни. Повторение формы вариации. Интонационное родство частей симфонии. Особенности интонационно - образного развития образов «Героической» симфонии. Анализ тем симфонии. Определение трехчастной формы 2 части. Черты траурного марша.

Музыкальный материал:

2-я часть и финал «Героической» симфонии Л. ван Бетховена;

Соната № 14 («Лунная») 1 часть (фрагмент). Л. Бетховен;

Контрданс; К Элизе. Л. Бетховен. 

Сурок. Л Бетховен, русский текст Н. Райского.

Урок 29.   Мир Бетховена.

Приобретение индивидуального опыта постижения музыки выдающихся представителей зарубежной музыкальной классики (Л. ван Бетховен).

Выявление стилистических особенностей музыкального языка Л. Бетховена. Трагедия жизни. Повторение формы вариации.

Музыкальный материал:

Соната № 14 («Лунная») 1 часть (фрагмент). Л. Бетховен;

Контрданс; К Элизе. Л. Бетховен. 

Сурок. Л Бетховен, русский текст Н. Райского.

Раздел 7   «Чтоб музыкантом быть надобно умение» (4 часа)

Роль композитора, исполнителя, слушателя в создании и бытовании музыкальных сочинений. Сходство и различие музыкальной речи разных композиторов. Джаз- музыка XX века. Особенности ритма и мелодики. Импровизация. Известные джазовые музыканты- исполнители. Музыка- источник вдохновения и радости.

Музыкальный материал.

Мелодия для скрипки и фортепиано. П. Чайковский.

Утро. Их сюиты «Пер Гюнт».Э. Григ.

Шествие солнца. Из сюиты «Ала и Лоллий». С. Прокофьев.

Весна; Осень; Тройка. Из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель».

Г. Свиридов.

Снег идет. Из «Маленькой кантаты». Г. Свиридов, стихи Б. Пастернака.

Запевка. Г. Свиридова, стихи И. Северянина.

Слава солнцу, слава миру! Канон. В.- А. Моцарт.

Симфония № 40. Финал. В.- А. Моцарт

Симфония № 9. Финал. Л. Бетховен.

Мы дружим с музыкой. И. Гайдн, русский текст П. Синявского.

Чудо музыка. Д. Кабалевский, слова З. Александровой.

Всюду музыка живет. Я. Дубравин, слова В. Суслова.

Музыкант немецкая народная песня.

Острый ритм. Дж. Гершвин слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова.

Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс» Дж. Гершвин.

Урок 30.   Чудо музыка.   

Интонация и развитие в музыке. Различные виды  музыки: вокальная, сольная,  хоровая, оркестровая. Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм). Выразительность и изобразительность в музыке.

Разучивание песен о музыке. Проблемный вопрос «Что такое музыка»?

Музыкальный материал:

Песня «Чудо-музыка» Д. Б. Кабалевского, 3. Александровой;

Песня «Мы дружим с музыкой» И. Гайдна, П. Синявского;

Песня «Всюду музыка живет» Я. Дубровина, В. Суслова/

Урок 31.   Острый ритм - джаза звуки.

Основные средства музыкальной выразительности (ритм). Выразительность и изобразительность в музыке.

Джаз- музыка XX века, одно из направлений современной музыки. Определение главной мысли, сопоставление на основе принципа «сходства и различия». Определение характерных элементов джазовой музыки. Джаз и музыка Дж. Гершвина. Известные джазовые музыканты- исполнители.

Основные понятия: Песенность, танцевальность, куплетная форма, лад, импровизация, ритм, джаз, оркестр.

Музыкальный материал:

Острый ритм. Дж. Гершвин слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова.

Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс» Дж. Гершвин.

Урок 32.   Мир композиторов.  Г. В. Свиридов и С. С. Прокофьев

Сочинения профессиональных композиторов. Поиски исполнительских средств выразительности для воплощения музыкального образа в процессе исполнения произведения, вокальной импровизации.

Выявление стилистических особенностей музыкального языка Г. Свиридова и С.  Прокофьева.

Вокальная импровизация на фразу «снег идет».

Музыкальный материал:

Шествие солнца. Из сюиты «Ала и Лоллий». С. Прокофьев.

Весна; Осень; Тройка. Из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель».

Г. Свиридов.

Снег идет. Из «Маленькой кантаты». Г. Свиридов, стихи Б. Пастернака.

Запевка. Г. Свиридова, стихи И. Северянина.

Урок 33.   Певцы родной природы. Прославим радость на земле.

Приобретение индивидуального опыта постижения музыки выдающихся представителей зарубежной  музыкальной классики (В. А. Моцарт, Л. ван Бетховен).

Выявление стилистических особенностей музыки Грига и Чайковского, В. А. Моцарта и Л.В.Бетховена. Характерные черты гимна. Ролевая игра «Играем в дирижера».

Основные понятия: Музыкальная речь, лирические чувства, опера, симфония,  песня, ода, кант, гимн.

Музыкальный материал:

Мелодия для скрипки и фортепиано. П. Чайковский.

Утро. Их сюиты «Пер Гюнт».Э. Григ.

Слава солнцу, слава миру! Канон. В.- А. Моцарт.

Симфония № 40. Финал. В.- А. Моцарт

Симфония № 9. Финал. Л. Бетховен.

Всюду музыка живет. Я. Дубравин, слова В. Суслова.

Музыкант немецкая народная песня.

Урок 34.   Обобщающий урок года.

Обобщение музыкальных впечатлений третьеклассников за год.

4. Ресурсное обеспечение рабочей программы

  1.  Основная литература для ученика
  •  Учебник «Музыка  3 класс», М., Просвещение, 2013г.
  •  Рабочая тетрадь к учебнику «Музыка» 3 класс, М., Просвещение, 2013

2. Дополнительная литература для учителя

  •  «Методика работы с учебниками «Музыка 1-4 классы», методическое пособие для учителя М., Просвещение, 2005г.
  •  «Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» 3 класс», М., Просвещение, 2005г.
  •  Фонохрестоматия для 3 класса (2 кассеты) и СD (mp 3), М., Просвещение, 2009 г.

3. Научно-методическая литература для учителя

  1.  «Сборник нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2011г.
  2.  «Музыкальное образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.
  3.  Алиев Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.
  4.  «Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.
  5.  Осеннева М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников», М.,Академия, 2001г.
  6.  Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.
  7.  Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.
  8.  Григорович В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.
  9.  «Как научить любить Родину», М., Аркти, 2003г.
  10.  Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.
  11.  «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.
  12.  Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.
  13.  Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.
  14.  Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.
  15.  Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.
  16.  Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.
  17.  Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.
  18.  Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.
  19.  Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.
  20.  Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.
  21.  Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г
  22.  Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

23.Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.

  1.  Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.
  2.  Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.
  3.  «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н. Бугаева/, М., Аст, 2002г.
  4.  «Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы: Е.Д.Критская, Л.В.Школяр/,М., Флинта,1999г.
  5.  «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А. выпуск №9,17.
  6.  «Музыка в школе» № №1-3, 2007г, №№1-6 – 2008г., №№1-5 – 2009 г.
  7.  «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.
  8.  «Пионерский музыкальный клуб» выпуск №№15,20-24.
  9.  Фрид Г. «Музыка! Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор, 1991г.
  10.  Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.
  11.  Бакланова Т.И. «Обучение в 1 классе», М., Астрель, 2005г.
  12.  Тузлаева Г.С. «Поурочные планы по учебнику Г.С.Ригиной 1 класс», Волгоград, Учитель,2006г.
  13.  Новодворская Н.В. «Поурочные планы. Музыка 1 класс»/2 части/, Волгоград, Корифей, 2006г.
  14.  Узорова О.В. ,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.
  15.  Исаева С.А. «Физкультминутки в начальной школе», М., Айрис-Пресс, 2003г.
  16.  Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.
  17.  Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007.- 176с.
  18.   Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением.  М.: Глобус, 2008.- 176с
  19.  Песенные сборники.
  20.  Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006.- 224с.

4. MULTIMEDIA – поддержка предмета

1. Мультимедийная программа «Учимся понимать музыку»

2. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК)

3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий»

5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

6. Электронный  образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП)

7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»

8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"

9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.»

10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

11.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

12.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

13.Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/

14.Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.


3. Календарно – тематическое планирование

№ п/п

Дата

План/факт

Тема (страницы учебника) тип и вид урока

Решаемые проблемы (цель)

     Планируемые результаты соответствии с ФГОС)

понятия

предметные результаты

универсальные учебные действия (УУД)

личностные результаты (не оцениваются)

1

2

3

4

5

6

7

8

«Россия-Родина моя» 5 ч

1

02.09-08.09

«Мелодия-душа музыки»  (с.6-7)

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний. Урок-беседа.

Как появляется музыка? Цель: Осознание мелодии как основы музыкального произведения.

Мелодия, мелодическая линия.

Научатся: понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации,  демонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, показывать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса.

Регулятивные: определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя); адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем.

Познавательные: характеризовать музыкальные произведения, образцы творчества крупнейшего русского композитора П.И. Чайковского.

Коммуникативные: объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах; выражать эмоционально-ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям; участвовать в коллективном обсуждении.

Проявлять эмоциональную отзывчивость

2

09.09-15.09

Природа и музыка (романс). Звучащие картины.

(с.8-11)

Изложение новых знаний. Интегрированный.

В чем сложность и притягательность романса?

Цель: Познакомить с новыми романсами.

Романс, певец, солист, мелодия, аккомпанемент.

Научатся: различать названия изученных жанров (романс), смысл понятий: солист, мелодия, аккомпанемент, лирика; узнавать изученные музыкальные произведения и называть их авторов,   демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств.

Регулятивные: анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям; включаться в самостоятельную музыкально-творческую деятельность (музыкально-пластическую).

Познавательные: ориентироваться в книге; сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа; устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов; характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова.

Коммуникативные: участвовать в коллективном обсуждении; выражать эмоционально-ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям.

Различать настроения, чувства, выраженные в музыке.

3

16.09-22.09

« Виват, Россия!» (кант) Наша слава – русская держава.

(с.12-15)

Сообщение и усвоение новых знаний.

Традиционный.

Что такое «кант»?

Цель: Расширение музыкальных представлений детей.

Кант. Солдатская песня-марш. Хор. Куплет.

Научатся: понимать названия изученных жанров (кант), смысл понятий: песенность, маршевость, эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;

Регулятивные: адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания; анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям.

Познавательные: сравнивать музыкальные произведения, характеризовать м музыкальные произведения , персонажей музыкальных произведения.

Коммуникативные: высказывать собственное суждение о музыкальных образах; быть терпимым к другим мнениям, выслушивать друг друга.

Формирование этических чувств, доброжелательности, эмоционально – нравственной отзывчивости. Личностное отношение при слушании муз.произведений.

4

23.09-29.09

Кантата  «Александр Невский».

(с.16-17)

Расширение и углубление знаний.

Урок-презентация.

Как музыка рассказывает нам о героях?

Цель: Продолжить знакомство с жанром кантаты.

Кантата. Набат. Вступление.

Научатся: распознавать названия изученных произведений и их авторов; названия изученных жанров и форм музыки (кант, кантата); узнавать изученные произведения, называть их авторов; эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике; демонстрировать знания о различных видах музыки.

Регулятивные: вносить коррективы в свою работу; различать и соотносить замысел и результат работы; включаться в самостоятельную музыкально-творческую деятельность (музыкально-пластическую).

Познавательные: формировать у учащихся логические действия в процессе анализа музыкального произведения; формировать устойчивый интерес к музыкальным занятиям.

Коммуникативные: активно участвовать в обсуждении сущности музыкального искусства и его роли в жизни человека, выражать эмоционально-ценностное отношение к музыке как живому, образному искусству.

Развитие  чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России,

Осознание своей этнической и национальной принадлежности.

5

30.09-06.10

Опера  «Иван Сусанин».

(с.18-21)

Сообщение и усвоение новых знаний.

Урок –беседа.

Как музыка рассказывает нам о героях?

Цель: Первая встреча с оперой М. Глинки «Иван Сусанин».

Опера. Хоровая сцена. Певец-солист.

Научатся: распознавать названия изученных произведений и их авторов, названия изученных жанров и форм музыки (опера), смысл понятий: хоровая сцена, певец, солист, ария; демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств.

Регулятивные: определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя);оценка воздействия музыкального сочинения на чувства и мысли слушателя.

Познавательные: размышлять о музыке, личностная оценка музыкального произведения; извлекать необходимую информацию из прослушанного произведения; устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов. Коммуникативные: объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах; коллективно обсуждать, размышлять о музыке.

Развивать чувства сопричастности и гордости  за свою Родину. Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России.

Осознание своей этнической принадлежности.

« День, полный событий»  4 ч.

6

07.10-13.10

Образы природы. Утро.

(с.24-25)

Расширение и углубление знаний.

Урок-беседа.

А можешь ли ты увидеть музыку?

Цель: Образ утра в творчестве композиторов.

Песенность. Развитие. Повтор. Лад. Тембр. Выразительность

Изобразительность.

Научатся: определять названия изученных произведений и их авторов; смысл понятий: песенность, развитие; эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выражать свое впечатление в пении, игре или пластике; передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей.

Регулятивные: Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия музыкальных сочинений;

Познавательные: Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

Коммуникативные: Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений.

Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культуры на основе сопоставления произведений

русской музыки и музыки других стран. Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству

7

14.10-20.10

Портрет в музыке. В каждой интонации спрятан человек.

(с.26-29)

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Урок-беседа.

Как музыка помогает нам понять других?

Цель: Знакомство с образами произведений С. Прокофьева.

Выразительность Изобразительность. Контраст. Скороговорка.

Научатся: определять названия изученных произведений и их авторов; демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств; передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении.

Регулятивные: Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

Познавательные: Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

Коммуникативные: Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки

Формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей. Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству

8

21.10-27.10

В детской.

Игры и игрушки.  

(с.30-37)

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Традиционный.

Как музыка помогает нам понять других?

Цель: Познакомить с разнообразием музыкальных образов М. Мусоргского.

Повторы главной темы, кульминация пьесы, развитие динамики муз.произведения.

Научатся: определять названия изученных произведений и их авторов, выразительность и изобразительность музыкальной интонации; смысл понятий: песенность, танцевальность, маршевость, музыкальная живопись; передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей; демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

Регулятивные: Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии;

Познавательные: Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений;

Коммуникативные: Овладение логическими действиями сравнения, анализа, обобщения, в процессе интонационно-образного анализа музыкальных сочинений

Умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной деятельности, их понимание и оценка.

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;

9

28.10-03.11

На прогулке.

Вечер.

Урок  контроля, оценки  и коррекции знаний учащихся.

О чем поведала нам музыка?

Цель: Закрепить знания и навыки, полученные в 1 четверти.

Научатся: различать названия изученных произведений и их авторов; демонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью; охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов; узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; выступать в роли слушателей, критиков, оценивать собственную исполнительскую деятельность и корректировать ее.

Регулятивные: Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

Познавательные: Использовать речь для регуляции своего действия. Интонационно осмысленно исполнять сочинения разных жанров.

Коммуникативные: Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих. Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками.

Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, Участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

« О России петь – что стремиться в храм» 4 ч.

10

11.11-17.11

Радуйся, Мария! Богородице  Дево, радуйся!

(с.40-43)

Урок изучения и закрепления новых знаний.

Интегрированный урок.

Что такое музыкальная молитва?

Цель: Музыкальное обращение к Богородице.

Прелюдия.

Научатся: различать образцы духовной музыки,  религиозные традиции; демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств; узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять  и сравнивать характер, настроение и средства  музыкальной выразительности в музыкальных произведениях

Регулятивные: Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей;

Познавательные: Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания;

Коммуникативные: Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения музыкальных произведений.

Сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

11

18.11-24.11

Древнейшая песнь материнства.

(с.44-47)

Расширение и углубление знаний. Традиционный.

Может ли музыка рассказать нам о маме?

Цель: Музыка о наших мамах.

Тропарь.

Научатся: различать образцы духовной музыки,  религиозные традиции; демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств; эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении.

Регулятивные: Учитывать выделенные учителем ориентиры действия

Познавательные: Музыка православной церкви как часть художественной культуры России

Коммуникативные: исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения

Знать произведения, в которых средствами музыкальной выразительности воплощен образ матери.

12

25.11-01.12

Вербное воскресенье. «Вербочки».

(с.48-52)

Сообщение и усвоение новых знаний.

Традиционный.

Все ли церковные праздники сопровождает музыка?

Цель: Знакомство с новой духовной музыкой.

Традиции. Хор.

Научатся: различать образцы духовной музыки, народные  музыкальные традиции родного края, религиозные традиции; демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств; эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;

Регулятивные: воплощение различных музыкальных образов

Познавательные: Знать изученные музыкальные сочинения

Коммуникативные: участвовать в коллективной творческой деятельности

Осознание своей этнической принадлежности.

Наличие эмоционального отношения к искусству, интерес к отдельным видам музыкально-практической деятельности

13

02.12-08.12

Святые земли Русской: Ольга, Владимир.

(с.52-55)

Сообщение и усвоение новых знаний.

Комбинированный урок.

Традиционный.

Кто такие святые?

Цель: Образы героев в музыке и церкви.

Молитва. Величание.

Баллада.

Научатся: понимать смысл понятий: величание, молитва; демонстрировать знания о различных видах музыки;

определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества.

Регулятивные: Учитывать выделенные учителем ориентиры действия

Познавательные: Знать имена, жизнь и дела русских святых.

Коммуникативные: исполнять в хоре вокальные произведения

Наличие эмоционального отношения к искусству, интерес к отдельным видам музыкально-практической деятельности. Развивать чувства сопричастности и гордости  за свою Родину. Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России

« Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» 4ч.

14

09.12-15.12

Настрою гусли на старинный лад (былины).

(с.56-57)

Сообщение и усвоение новых знаний.

Комбинированный урок.

Традиционный.

Была ли в древности музыка?

Цель: Знакомство с жанром песенного фольклора – былиной.

Былина. Певец-сказитель. Гусли.

Подражание гуслям.

Научатся: различать различные виды музыки (былина), музыкальные инструменты (гусли); былинный напев, распевы; проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов  (гусли); охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов; определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества.

Регулятивные: Волевая саморегуляция  как способность к волевому усилию

Познавательные: устанавливать причинно-следственные связи, делать обобщения, выводы.

Коммуникативные: Умение слушать и вступать в диалог

Формирование положительного

отношения

к учению.

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в понимании его функций в жизни человека и общества.

15

16.12-22.12

Былина о Садко и Морском царе.

 (с.60-61)

Расширение и углубление знаний. Комбинированный урок.

Традиционный.

.

Былинный напев.

Повтор. Распевы.

Научатся: различать различные музыкальные инструменты; былинный напев, распевы; проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов  (гусли); определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык

Регулятивные: Волевая саморегуляция  как способность к волевому усилию

Познавательные: устанавливать причинно-следственные связи, делать обобщения, выводы.

Коммуникативные: Умение слушать и вступать в диалог

Формирование положительного

отношения

к учению.

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в понимании его функций в жизни человека и общества.

16

23.12-29.12

Певцы русской старины

(с.58-59,62-63)

. Расширение и углубление знаний. Комбинированный урок.

Традиционный

Может ли композитор сочинить былину? Цель: Познакомить детей с певцами-сказителями

Названия высоких и низких голосов певцов-исполнителей в опере: бас, баритон, тенор, сопрано, меццо-сопрано

Научатся: определять  изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов,   смысл понятий: певец – сказитель, меццо-сопрано; определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества; демонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах; воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу

Познавательные: Знать высокие и низкие голоса певцов.

Коммуникативные: Умение слушать и вступать в диалог 

Развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, продуктивное сотрудничество со сверстниками при решении музыкальных и творческих задач..

17

13.01-19.01

Звучащие картины. Прощание с Масленицей.

(с.66-67)

Интегрированный урок.

Расширение и углубление знаний.

Почему русские композиторы обращались к народным напевам?

Цель: Роль фольклора в творчестве русских композиторов.

Песенки-заклички.

Народные традиции. Мелодии в народном стиле.

Научатся: определять названия изученных произведений и их авторов, понимать смысл понятий: музыка в народном стиле; народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды);  

демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств; исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование).

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу

Познавательные: Значение музыки в народных обрядах

Коммуникативные: Хоровое пение.

Этические чувства, чувство сопричастности истории своей Родины и народа.

« В музыкальном театре» 6ч.

18

20.01-26.01

Опера «Руслан и Людмила».

(с.70-75)

Расширение и углубление знаний.

Урок-беседа.

Бывают ли оперы-сказки?

Цель: Продолжить знакомство с оперой «Руслан и Людмила» Глинки.

Сцена из оперы. Ария. Баритон. Каватина. Сопрано. Рондо. Бас. Контраст. Увертюра. Симфонический оркестр. Опера.

Научатся: различать названия изучаемых жанров  и форм музыки (рондо), названия изученных произведений и их авторов; смысл понятий: контраст, ария, каватина, увертюра; демонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах (баритон, сопрано, бас); передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности; выступать в роли слушателей; знать и понимать названия изученных жанров и форм музыки.

Регулятивные: Волевая саморегуляция  как способность к волевому усилию.

Познавательные: Знать/понимать: опера, увертюра, рондо.

Коммуникативные: передавать настроение музыки в пении.

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения.

19

27.01-02.02

Опера «Орфей и Эвридика».

(с.76-77)

Сообщение и усвоение новых знаний.

Урок-беседа.

Почему мы понимаем музыку?

Цель: Познакомить детей с оперой «Орфей и Эвридика» К. Глюка.

Симфонический оркестр, опера, миф, лира, Фурия.

Научатся: определять названия изучаемых жанров,  смысл понятий – хор, солист, опера, контраст; названия изученных произведений и их авторов; узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Знать/понимать: жанры в музыке, опера.

Коммуникативные: Хоровое пение.

Этические чувства, доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость. Развитие чувства сопереживания героям музыкальных произведений. Уважение к чувствам и настроениям другого человека

20-21

03.02-09.02

10.02-16.02

Опера «Снегурочка».

(с.78-83)

Расширение и углубление знаний.

Комбинированный урок. Традиционный.

Как музыка может рассказать о характере героев?

Цель: Знакомство с оперой «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова.

Сцена из оперы. Ария. Сопрано. Шествие. Каватина. Тенор. Зерно-интонация. Развитие.

Научатся: различать названия изученных жанров и форм музыки: песня, романс, вокализ, сюита; выражать художественно-образное содержание произведений в каком-либо виде исполнительской деятельности; высказывать собственное мнение в отношении музыкальных явлений, выдвигать идеи и отстаивать собственную точку зрения; демонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу

Познавательные: Знать понятия: ария, сопрано, тенор, тембр.  

Коммуникативные: Слушание музыки. Хоровое пение.

Этические чувства, доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость

22

17.02-23.02

Балет «Спящая красавица».

Океан-море синее.

(с.84-89)

Комбинированный урок.

Традиционный.

Как музыка рассказывает нам о героях?

Цель: Знакомство с новыми произведениями русских композиторов.

Контрастные образы. Сцена из балета. Интонация. Развитие.

Трёхчастная форма Балет, интонация.

Научатся: различать названия изученных жанров и форм музыки; смысл понятий: ария ,каватина, тенор, зерно-интонация, развитие, трехчастная форма; узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Знать/понимать: балет, интонация. устанавливать причинно-следственные связи, делать обобщения, выводы.

Коммуникативные: Умение слушать и вступать в диалог. Исполнять различные  по характеру музыкальные произведения во время вокально-хоровой работы.

Развитие чувства сопереживания героям музыкальных произведений Уважение к чувствам и настроениям другого человека

23

24.02-02.03

В современных ритмах (мюзиклы).

(с.90-91)

Урок изучения и закрепления новых знаний.

Традиционный.

Что такое мюзикл? Цель: Знакомство с жанром мюзикл.

Современные интонации и ритмы. Мюзикл.

Научатся: определять названия изученных жанров и форм музыки, названия изученных произведений и их авторов; участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов; демонстрировать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу

Познавательные: Знать: понятие мюзикл.

Коммуникативные: Слушание музыки. Хоровое пение.

Чувство сопричастности и гордости за культурное наследие своего народа, уважительное отношение к культуре других народов.

« В концертном зале» 6ч.

24

03.03-09.03

Музыкальное состязание (концерт).

(с.94-95)

Комбинированный урок.

Традиционный.

Что такое концерт? Цель: Особенности построения инструментального концерта.

Композитор. Исполнитель. Слушатель. Концерт. Вариационное развитие.

Научатся: понимать смысл понятий: композитор – исполнитель – слушатель вариационное развитие; передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей, узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов.

Регулятивные: Волевая саморегуляция  как способность к волевому усилию

Познавательные: Знать понятия: концерт, вариационное развитие.

Коммуникативные: выступать в роли слушателей,  эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений.

Наличие эмоционального отношения к искусству, интерес к отдельным видам музыкально-практической деятельности.

Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками.

25

10.03-16.03

Музыкальные инструменты

(флейта).  

(с.96-99)

Расширение и углубление знаний.

Комбинированный урок.

Урок-лекция.

Какие возможности имеют музыкальные инструменты?

Цель: Расширить представления детей о музыкальных инструментах (флейта, лютня).

Деревянные духовые инструменты.

Флейта.

Старинная и современная музыка.

Научатся: различать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; демонстрировать знания о музыкальных инструментах (флейта); понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу

Познавательные: Знать тембры флейты.

Коммуникативные: Хоровое пение, слушание музыки.

Наличие эмоционального отношения к произведениям музыки, литературы, живописи.

26

17.03-21.03

Музыкальные инструменты (скрипка).

(с.100-101)

Урок изучения и закрепления новых знаний.

Урок-беседа.

Какие возможности имеют музыкальные инструменты?

Цель: Возможности скрипки.

Струнные инструменты. Старинная и современная музыка. Скрипач. Виртуоз.

Научатся: определять изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; смысл понятий: скрипач, виртуоз; демонстрировать знания о музыкальных инструментах (скрипка);эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Знать тембры скрипки.

Коммуникативные: Хоровое пение, слушание музыки.

Наличие эмоционального отношения к произведениям музыки, литературы, живописи.

27

31.03-06.04

Сюита «Пер Гюнт».

(с.102-105)

Урок изучения и закрепления новых знаний.

Традиционный.

Можем ли мы понять язык симфонической сюиты?

Цель: Симфоническая сюита «Пер Гюнт» Э. Грига.

Сюита. Тема. Вариационное развитие. Песенность. Танцевальность. Маршевость.

Научатся: понимать смысл понятий: вариационное развитие, сюита, тема, контрастные образы;

передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей,

узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

показывать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения.

Регулятивные: Волевая саморегуляция  как способность к волевому усилию

Познавательные: Знать понятие: сюита, песенность, танцевальность,  маршевость.

Коммуникативные: Умение слушать и вступать в диалог.

Наличие эмоционального отношения к произведениям музыки, литературы, живописи.

28

07.04-13.04

«Героическая» симфония Бетховена. Призыв к мужеству.

(с.106-111)

Комбинированный урок.

Традиционный.

Как мы можем понять язык симфонии?

Цель: Симфония №3 Л. Бетховена.

Симфония, дирижёр, тема, лад, аккомпанемент, мелодия.

Научатся: демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике.

Регулятивные: Волевая саморегуляция  как способность к волевому усилию.

Познавательные: Знать понятия: симфония, дирижер, тема, партия.

Коммуникативные: Уметь: передавать собственные музыкальные впечатления.

Развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, продуктивное сотрудничество со сверстниками при решении музыкальных и творческих задач.

29

14.04-20.04

Мир Бетховена.

Расширение и углубление знаний.

Комбинированный урок.

(с.112-113)

Как мы можем понять язык музыки Бетховена?

Цель: Расширить представления детей о мире музыки Бетховена.

Выразительность, изобразительность, мелодия, аккомпанемент, лад.

Научатся: демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике

Регулятивные: Волевая саморегуляция  как способность к волевому усилию

Познавательные: Знать понятие: выразительность, изобразительность, мелодия, аккомпанемент, лад.

Коммуникативные: Умение слушать и вступать в диалог.

Развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, продуктивное сотрудничество со сверстниками при решении музыкальных и творческих задач.

« Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье» 5ч.

30

21.04-27.04

Чудо-музыка.

(с.116-117)

Урок изучения и закрепления новых знаний.

(с.116-117)

Урок-беседа.

«Что такое музыка»?

Цель: знакомство с произведениями прославляющих музыку.

Песенность. Танцевальность. Куплетная форма. Лад

Научатся: понимать творчество отечественных и зарубежных композиторов, знакомство с джазовой музыкой, ее специфические особенности, известных джазовых исполнителей; детские музыкальные коллективы и театры;

узнавать изученные произведения, называть имена авторов, использовать приобретенные знания и умения для передачи музыкальных впечатлений.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Знать понятия: импровизация, ритм.

Коммуникативные: Слушание музыки, хоровое пение.

Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы культур, народов и религий.

31

28.04-04.05

Острый ритм – джаза звуки.

(с.116-119)

Урок изучения и закрепления новых знаний.

Урок-беседа.

Что такое джаз и можно ли его понять?

Цель: Знакомство с джазовой музыкой

Импровизация. Ритм. Джаз-оркестр.

Научатся: понимать творчество отечественных и зарубежных композиторов, знакомство с джазовой музыкой, ее специфические особенности, известных джазовых исполнителей; детские музыкальные коллективы и театры;

узнавать изученные произведения, называть имена авторов, использовать приобретенные знания и умения для передачи музыкальных впечатлений.

Научатся:  понимать проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;  называть исполнителей разных стран мира.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Знать понятия: партитура, динамическое развитие.

Коммуникативные: Слушание музыки, хоровое пение.

Формирование уважительного отношения к истории и культуре. Осознание своей этнической принадлежности

32

05.05-11.05

Мир композиторов; Г.Свиридова и С.Прокофьева.

(с.120-123)

Расширение и углубление знаний. Урок-беседа.

Цель: Образы природы в музыке Свиридова и Прокофьева.

Фортепианная, вокальная, симфоническая музыка.

Научатся: понимать  смысл понятий: «композитор» -  «исполнитель» - «слушатель»;

названия изученных произведений и их авторов и  исполнителей;

выразительность и изобразительность музыкальной интонации;

узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов; выражать художественно-образное содержание произведений в каком-либо виде исполнительской деятельности (пение, музицирование); охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Знать понятия: кантата, хор.

Коммуникативные: Слушание музыки, хоровое пение.

Развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, продуктивное сотрудничество со сверстниками при решении музыкальных и творческих задач.

33

12.05-18.05

Певцы родной природы.

(с.124-127)

Прославим радость на земле. (с.126-128)

Урок- беседа.

О чем поведала нам музыка? Цель: Особенности музыки П.И. Чайковского и Э. Грига, Моцарта и Бетховена

Музыкальная речь.

Лирические чувства Ода. Кант. Гимн. Симфония. Опера.

Научатся: определять изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов; демонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах, составах оркестров; взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Знать понятия: опера, симфония. Знать составные части симфонии.

Коммуникативные: Слушание музыки, хоровое пение.

Формирование уважительного отношения к истории и культуре. Осознание своей этнической принадлежности

34

19.05-30.05

Итого:

34 часа

Обобщающий урок-концерт.

Урок  контроля, оценки  и коррекции знаний учащихся

Урок – концерт

О чем поведала нам музыка?

Цель: Закрепить знания и навыки.

Научатся: различать названия изученных произведений и их авторов.

Научатся: узнавать изученные музыкальные произведения, передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей, критиков, оценивать собственную исполнительскую деятельность и корректировать ее, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью. Личностно оценивать музыку, звучащую на уроке и не школы.

Регулятивные: Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: устанавливать причинно-следственные связи, делать обобщения, выводы.

Коммуникативные: Слушание музыки, хоровое пение.

Наличие эмоционального отношения к искусству, развитие ассоциативно-образного мышления. Оценка результатов собственной музыкально-исполнительской деятельности.




1. вечнобабьем в русской душе Война и кризис интеллигентского сознания Темное вино Азиатская и
2. тема мониторинга транспорта нашей компании позволяет контролировать передвижения транспорта его местонах.html
3. Некоторые последствия использования пестицидов для степных птиц Восточной Европы
4. Аккумулятор экономистом Отдела труда и заработной платы
5. механик Выполняемая работа и должность- слесарьмеханик Дата поступления- 30 марта 1996 года 5
6. 228780 b s IyIz
7. досуговая анимация в индустрии гостеприимства
8. 3.Роль значение цен и ценообразования
9. лекция одеколонов которая не имела себе равных в Европе
10. Лекція 6122011 Шморгун А
11. Аналитическая геометрия
12. Гипертоническая болезнь
13. Журналистский образ как средство организации журналистского произведения
14. а связанных с проведением проверки выполнения юридическим лицом или индивидуальным предпринимателем обя
15. Выбор материала и вида термообработки деталей узла
16. Все жанры искусства хороши кроме скучных
17. Окаянные дни в жизни ИА Бунина
18. Заявку принял Председатель спорткомитета МОО СОСО - 2014 г
19. Реферат1 Всесвітня мережа Internet та розвиток вебтехнологій
20. Направления совершенствования планирования сбытовой деятельности на предприятиях и в организациях (на примере опыта ОАО ПЛАСТУН)